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La Mezcladora
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1. Autos: Detener el movimiento
En este programa vamos a hablar del automóvil como un vehículo de gran inspiración para el arte y el diseño. Nos acompañan entre otros los artistas Betsabeé Romero y Gabriel Orozco, quienes nos hablan de sus intervenciones con diferentes automóviles. En el campo del diseño estamos en la escuela Rigoletti, ahí nos hablan sobre la enseñanza y diferentes proyectos. Asimismo nos acompañan los diseñadores industriales Daniel Mastretta e Iker Echeverría quienes nos hablan de los dos únicos autos mexicanos de tipo deportivo.
2. Manhatitlán Hoy I
La mezcladora viaja a Nueva York para dar una breve pero intensa semblanza de algunos artistas y diseñadores mexicanos trabajando en esta ciudad. La única nariz mexicana trabajando en perfumería fina en Estados Unidos Rodolfo Flores-Roux nos habla de la importancia de los aromas mexicanos. El sonorense Rafael Esquer nos habla de su trabajo en el diseño gráfico. El regiomontano Eduardo Garza nos comunica el diseño de interiores en la gran manzana. La chilanga Sandra de Ovando nos platica de las flores mexicanas en su florería, la más chic de Nueva York. La artista multidisciplinaria Erika Harrsch nos habla de sus proyectos neoyorkinos. Por último la periodista Mayra García nos da una semblanza de la creatividad mexicana en Nueva York.
3. Reciclar el Arte
En este programa nos aproximamos al reciclaje como experiencia ecológica pero también como un medio para renovar ideas. En este marco es que participan artistas visuales como Andrés Basurto, que hace de las botellas que se bebe impresionantes calaveras, así como Santiago Merino quien fomenta la experiencia de la apropiación en el arte. Pedro Reyes nos habla de cómo se pueden transformar las armas en instrumentos musicales. Diseñadores de moda que utilizan en sus prendas artículos reciclables nos dan una semblanza de lo que puede ser la moda alternativa. En el dominio del diseño nos acompaña el maestro tepiteño Salvador Gallardo, quien fabrica atractivos muebles con piezas de automóviles.
4. Zapatos: Arte y Diseño
En esta edición de La mezcladora, nos calzaremos con uno de los temas que provocan gran comezón en el arte y el diseño: los zapatos. El artista visual Roberto de la Torre nos habla de su divertida "carrera de boleros" y Gabriel de la Mora de su proyecto agujeros en la suela del zapato. Cucamonca nos platica del valor psicológico de las bolsas y los zapatos entre las niñas bien de Monterrey. Diseñadores mexicanos de zapatos nos hacen un resumen de lo que es el diseño de zapatos actualmente en México. Asimismo el especialista en moda Bernardo Hernández nos habla del valor de la industria del zapato mexicano en el ámbito nacional e internacional.
5. Las Posadas de Posada
En el centenario de la muerte de José Guadalupe Posada, nos adentramos en las propuestas de este artista quien para muchos es el padre de la comunicación visual en México. Nos acompañan curadores y especialistas quienes hablan de la trascendencia y actualidad del hidrocálido. Diseñadores como Mr. Khone, el artista Carlos A. Morales y el artista del stree-art Mr. Saner nos apoyan con sus opiniones y comentarios. Finalmente asistentes a las muestras que tuvieron lugar por este centenario nos hablan del impacto e importancia de este artista creador de la imagen icónica de México: la Catrina.
6. Desnudar la Moda I
En este programa nos acercamos al mundo de la moda con personajes y países. Frida Kahlo y la exposición sobre sus atuendos nos ayudan a entender la relación entre moda y personaje. Italia nos permite hablar de la relación moda-nacionalidad con la exposición en el Fran Mayer, Made in Italy. Por parte de nuestros creadores participan Fershow y María Esqurra. Asimismo nos acompañan diseñadores independientes, entre otros, participantes de Modales. Por último gracias a los comentarios del especialista Bernardo Hernández accedemos a la alfombra roja de la inauguración en el Met de Nueva York de Punk: del caos a la alta costura.
7. Desnudar la Moda II
En esta segunda parte de Desnudar la moda, nos acompaña Pineda y Covalín hablando de su marca Pineda Covalín. En la parte de los diseñadores independientes nos acompañan, entre otros, los autores de Arte Objeto. Por su parte, el artista visual Valerio Gámez, nos habla de su propuesta sacro-pop respecto a la moda. Nos acompañan los comentarios de Bernardo Hernández respecto a la situación de la moda en México en tanto creación e industria. Finalmente tenemos un recorrido exclusivo en el Met de Nueva York por la exhibición: Punk: del caos a la alta costura.
8. Foto: Del álbum de familia al Facebook
En este programa vamos a analizar la transición de la fotografía analógica a la digital. En este camino irrumpe el celular, el Facebook y el Instagram como elementos que definen el uso actual de la fotografía. Participan en esta discusión el fotógrafo vanguardista Pedro Meyer, la fotógrafa Lourdes Almeida y el curador de la exposición dedicada a la fotografía en México Adolfo Mantilla. Asimismo participan los fotógrafos alternativos Jesús León y Oscar Sánchez, quienes hablan de la fotografía digital como una oportunidad para la diversidad y la exploración nocturna. Todos los participantes reflexionan sobre lo que se ha perdido con la paulatina desaparición de la fotografía digital e impresa y la ahora imparable fotografía digital.
9. A ver Tijuana
En este programa viajamos a la ciudad fronteriza más polémica del país: Tijuana. Hacemos una semblanza de la actividad plástica en esta ciudad y las propuestas de diseño en esta ciudad marcada por la efervescencia y diversidad cultural. Estamos, entre otros, con los artistas, Jaime Ruiz Otis y Omar Pimienta. Damos un recorrido por las actividades del festival cultural Entijuanarte, donde su director Julio Rodríguez nos habla de la pujanza cultural que vive la frontera. Los vinos y la cocina baja-med, forman parte de la propuesta de diseño de esta ciudad y del estado de Baja California. Visitamos espacios institucionales e independientes para las artes visuales y el diseño como el museo El trompo, el Centro de las artes de Tijuana, el pasaje Rodríguez y el centro cultural La Caja.
10. La broma en el arte
En este programa veremos de frente la broma en el arte contemporáneo. Esto nos llevará a cuestionar y hablar del humor y de la ironía en las propuestas estéticas de los artistas mexicanos y extranjeros en las galerías y los museos. En este contexto participan Irving Domínguez, historiador de arte, Cuauhtémoc Medina curador y Avelina Lésper, asimismo participan los artistas Oscar Cueto, Emilio Rangel y el publicista Carl W. Jones. También participa la gente de a pie, quienes por medio de sondeos nos dan un original y sorpresivo punto de vista acerca de las obras que contienen ironía en el arte. Finalmente la polémica recae en el valor del arte contemporáneo en el mercado.
11. La copia en el arte
En este programa exploramos a la copia como un fenómeno artístico, cultural y hasta legal. Nos adentramos al mundo y circunstancias de la copia y de la falsificación de la voz del especialista Rafael Matos Moctezuma. Entrevistamos a artistas y copistas en el Jardín del Arte. También artistas como Gabriel de la Mora y Carlos Ranc nos hablan de la copia en el arte como fenómeno de apropiación. Por último, autoridades del INDAUTOR, Instituto del derecho de autor, nos hablan de las posibilidades de protección a autores y obras vigentes en el país
12. Navidad: Fecha para el arte y el diseño
En este programa vamos a retomar el tema de la navidad pero como un escenario para el arte y el diseño. Entrevistamos al artista visual Gabriel Kuri, quien nos habla de su pieza con esferas inspiradas en la navidad. También estamos con el artista de la acción y curador de arte Julio García Murillo, quien en navidad hizo un performance en el que intercambió regalos por carbón. En cuanto al diseño estamos en La lonja mercantil, reunión de diseñadores donde el público puede acceder a la compra de regalos con un sentido diferente. Asimismo están presentes los responsables de algunas tiendas emblemáticas para adquirir en navidad arte y diseño, las tiendas de los Museo Tamayo y de Arte Moderno y del Museo del Objeto del Objeto. Finalmente estamos en un mercado singular y alternativo para la adquisición de obra gráfica y diseño, el tianguis CACAO.
13. Cuatro Lunas En El Arte
¿Qué tienen en común Camille Claudel, Louise Bourgeois, Remedios Varo y Leonora Carrington? En primer lugar, ser brillantes como la más femenina de las estrellas. Todas ejercieron el arte de la escultura, aunque Remedios Varo muy poco. Pero lo más importante en ellas es la deslumbrante psique que las llevó a esculpir una obra, entre otras cosas, seductora, compleja e irresistible. En esta Mezcladora viajaremos al mundo de estas cuatro mujeres cuyo signo está marcado por un luminoso brebaje lunar.
14. Mundo de Juguete
En este programa vamos a abordar el juguete como un instrumento de expresión del arte y el diseño. Veremos que en el Art Toy se desdibujan las fronteras entre el arte y el diseño, sobre este género del juguete disertan diseñadores y artistas como Mr. Kone, Mr. Mitote y Julio Carrasco del estudio Zoveck. Participa asimismo Gilberto González con el premiado proyecto Evollin. Los artistas visuales Carolina Esparragoza y José Luis Rojas hablan de sus respectivos proyectos, Miss Lupita y Proyecto Talibán. En el campo del coleccionismo nos acompaña la pareja de Mauricio Burgos y Cristina García quienes nos hablan de la pasión de coleccionar. Asimismo el arquitecto Roberto Shimizu, del Museo del Juguete Antiguo Mexicano, nos habla del coleccionismo del juguete en el escenario de un museo. Por último diseñadores de Juguetes Mi Alegría reflexionan sobre el juguete y la decaída industria del juguete en México.
15. Oaxaca: Un Telar de Arte
Viajamos a Oaxaca para hacer una semblanza sobre el estado más ligado al arte y el diseño. ¡No te lo pierdas! y conoce más del Festival Proyecta Oaxaca y el espacio cultural independiente La Curtiduría. También participa como una expresión de la sofisticación en las artesanías oaxaqueñas la joyera Cristina Palacios. Descubre el más artístico de los hoteles, el Hotel Boutique Azul. Además, Lila Downs participa con el entusiasmo por la música que lleva a Pecados y Milagros. Por último visitamos el Centro de las Artes de San Agustín, donde el maestro Francisco Toledo nos habló en exclusiva sobre este centro educativo.
16. Un hogar para el arte y el diseño
En este programa damos una interesante aproximación al tema del hogar como un espacio para el diseño y el arte. Coincide el desarrollo del tema con el Design Week México y el Abierto Mexicano de Diseño. En torno al Design Week colaboran las mujeres que han hecho historia en el interiorismo. En cuanto al Abierto Mexicano de Diseño, Ariel Rojo y Ricardo Lozano, nos hablan del valor de los oficios en el diseño del hogar. Por último, en el campo del arte la fotógrafa Norma Sandoval, participa en un proyecto en Tlatelolco. Asimismo Edgar Orlaineta y Víctor Sánchez Villareal nos sorprenden con una obra extraordinaria sobre el hogar.
17. Manhatitlan Hoy II
En esta segunda parte sobre los artistas y diseñadores mexicanos en la ciudad de Nueva York, nos vamos a encontrar con dos fotógrafos mexicanos que han hecho una carrera más que notable en la ciudad de Nueva York, Alejandra Regalado y Klaus Enrique. La primera, hace un trabajo fotográfico con mujeres migrantes y Klaus Enrique realiza un trabajo estético ligado al retrato. También, vamos con uno de los artistas mexicanos más reconocidos en el extranjero, Gabriel Orozco, quien presenta en la neoyorkina galería Marian Goodman su exposición, Pensando en círculos. Asimismo participa personajes del diseño como Phoebe y Anette Stephens de la marca de diseño mexicana Andra Neen. Estamos en el Fashion Institute Techologhy, donde la curadora Tanya Meléndez nos platica de un proyecto binacional con la casa de arte público Siqueiros en la ciudad de México.
18. Manhatitlan Hoy III
En esta tercera parte de Manhatitlán hoy, En la galería Art in general, la artista y escritora Jill Magid nos habla de su exposición Woman with sombrero que está dedicada al arquitecto mexicano Luis Barragán. La editora de W Magazine, Karla Martínez, nos da una semblanza de la escena del arte y el diseño en Nueva York. Por último, Adal Gutiérrez y Verónica Martínez, nos describen un proyecto social de arte para Ciudad Juárez Project Paz, realizado desde Nueva York. También nos acompaña una de las maquillistas más famosas en Nueva York, la mexicana Alexa Rodulfo, quien nos habla de su trabajo y sus experiencias con celebridades.
1. Nueva York: Bajo el Mismo Sol
2. Paz: Leer la Imagen
En este programa especial de homenaje en el centenario del poeta mexicano Octavio Paz, nos aproximaremos a sus páginas dedicadas a las artes visuales. Para ello hablaremos de las obras y los artistas que influyeron y se dejaron influenciar por este escritor nacido en 1914. Nos acompañan en esta edición los críticos de arte como Cuauhtémoc Medina y Teresa del Conde, historiadores como Miguel Ángel Echegaray y quienes son responsables de llevar adelante el homenaje al poeta en el marco de las artes visuales, Héctor Tajonar y Ricardo Cayuela. Buscando la influencia del poeta en la actualidad, acudimos a la Escuela Nacional de Artes Plásticos, donde profesores y estudiantes nos hablan de la personalidad y obra del poeta al día de hoy. Por último, las monjas dominicas que habitan la casa del padre del poeta, Irineo Paz, nos hablan de Mixcoac y del lugar de residencia del autor de Piedra de Sol.
3. Gastronomía y Arte
4. Modelo XY
A partir de la exposición El modelo Masculino, presentada en el Museo Nacional de Arte en 2014, hablamos de las diferentes lecturas que hoy presenta el cuerpo masculino. Para ello nos acompaña el director del museo Agustín Arteaga, quien nos habla del alcance de esta muestra plástica en México y el mundo. Martiza López nos habla de su proyecto editorial y fotográfico Músculo Corazón y Omar Gámez del suyo, Dark Book, esta lectura del cuerpo masculino está ligada a la clandestinidad. En el campo del diseño y la moda nos acompaña el diseñador Vic Mucio, así como los modelos Juan Carlos Castillo y Diego Dom, quienes nos hablan de la complejidad de vestir un cuerpo masculino.
5. Viaje a San Luis
La Mezcladora viaja al estado de San Luis Potosí, donde encuentra en la Huasteca potosina en el pueblo de Xilitla, la mayor instalación surrealista del mundo, Las Pozas, obra del excéntrico británico Edward James y el sonorense Plutarco Gastélum. La investigadora Irene Herner nos habla sobre la riqueza de este lugar y de la historia que hay detrás. Luego viajamos a la capital, a la ciudad de San Luis Potosí, y es ahí en el magnífico Centro de las Artes, donde nos recibe el secretario de cultura Xavier Torres, quien nos hace una descripción del lugar. Por su parte Mario Candia nos habla de la nueva Cineteca de San Luis. También nos acompañan dos artistas visuales significativos de la escena potosina: el instalador Juan Pablo Meneses y el fotógrafo Ramón Portales.
6. Pintar el Cine
En este programa tratamos de establecer los vínculos entre el cine, el arte de la pintura y los pintores, sobre todo en lo que respecta al género de la biografía, o del llamado bio-pic. Para hablarnos de esta fructífera aunque difícil relación nos acompañan principalmente críticos cinematográficos como Luis Tovar, quien nos habla de algunas películas como Basquiat. También, hablando de las películas de Frida habla el crítico colombiano Lucas Ospina. Erick Estrada nos habla de la película de Pollock y Renoir. Carlos Bonfil nos habla de Bacon y la polémica película El amor es el diablo. A su vez todos disertan sobre la complejidad de expresar el arte de un pintor.
7. El Niño en El Arte
8. Visiones de México - Colombia
En este programa comenzamos el tema de las artes visuales de México y Colombia visitando la exposición Encuentros de México y Colombia en el museo Dolores Olmedo, en Xochimilco. Posteriormente nos trasladamos a la ciudad de Bogotá donde visitamos el Museo Botero y el espacio alternativo Flora. Asimismo nos acompaña el especialista en artes visuales Fernando Escobar quien nos da una semblanza de las artes visuales colombianas. Posteriormente viajamos a Medellín donde visitamos el Parque Museo Explora donde el arquitecto Alejandro Echeverri nos da un panorama de los programas culturales en las zonas marginadas de Medellín. Por último, de vuelta en Bogotá, el académico y crítico de arte Lucas Ospina, nos habla del panorama de las artes visuales en México y Colombia.
9. Street Art
En este programa damos un recorrido en la ciudad de México en particular para admirar las obras que usualmente se conocen como Street art. Estamos con varios colectivos incluido Germen crew quienes gracias a su amplia experiencia realizaron un espléndido mural en el mercado de Jamaica. En el museo Anahuacalli Hilda Trujillo, el arquitecto Roberto Shimizu y la especialista Patricia Cordero nos hablan de la exposición de graffiti que hubo en este espacio cultural. También nos acompañan los responsables de los proyectos Street art chilango y Google art, plataformas virtuales para apreciar el street art en México y en el mundo. También aparecen los grafiteros Insa, Farid Rueda, Magda Love, Quitar Fanzye y Terrible. Finalmente visitamos la tienda Tres Sesenta Spray paint.
10. El Imperio De la Roma
11. La Mezcla en Guadalajara
12. Videoarte
13. Divas
14. Las Cuarentonas
1. Monterrey: La naranja regia
En este programa viajamos a la ciudad de Monterrey para entre otras cosas, asistir a la exposición en el MARCO sobre Stanley Kubrick. Hacemos un recorrido por la exposición donde reconocemos la genial y amplia visión del autor de La naranja mecánica. En el Parque Fundidora entrevistamos al colectivo Estética Unisex, quienes nos hablan sobre su trabajo fotográfico en torno a este centro industrial, emblemático en Monterrey hasta los ochenta. El poeta regio Óscar David Sánchez nos da una particular radiografía cultural de esta ciudad norteña.
Estamos asimismo con los responsables de la colección FEMSA, colección excepcional de arte moderno y contemporáneo de México y América Latina. En el campo del diseño industrial regio nos acompaña el diseñador Jorge Diego Etienne.
2. Bicicletas
Con motivo de la exposición en el Franz Mayer, La vuelta a la bici, retomamos este vehículo donde se logra una increíble simbiosis entre el diseño y la utilidad. La curadora Ana Álvarez nos da un recorrido sobre esta exposición y la importancia de la bicicleta. Nos acompañan, entre otros, El Zopi, quien nos habla de la importancia de la bicicleta en la calle y en los medios de comunicación. también está presente una casa de diseño con la exposición Trazos Ciclistas. Asimismo, sobre el tema y la vialidad, nos da su testimonio el gobierno del D.F. a través de Tanya Müller. Nos damos una vuelta con los bicicleteros que tienen a la bicicleta como su arma de trabajo: están los diferentes oficios como el cartero, el frutero, el policía, el vendedor de golosinas.
3. La Felicidad del Chocolate
En este programa vamos a hablar del chocolate como pretexto del diseño gastronómico y como un motivo de felicidad. El neurofisiólogo Eduardo Calixto, no habla de los efectos del chocolate en el cerebro. Con Héctor Galván de la Casa Tropical, en la ciudad de México, conoceremos la gran calidad gastronómica e histórica del cacao. El chef Diego Isunza nos da un viaje gastronómico por medio del chocolate. Qué Bo!, una casa del chocolate, a cargo de José Ramón Castillo quien nos platica de las grandes posibilidades del chocolate como repostería. En el Spa Kahuil, con el masajista Alfredo Fajardo, tenemos una sesión relajante por medio de la chocoloterapia. Finalmente la cantante Lila Downs nos habla de su nueva producción Balas y Chocolate, dedicada al cacao.
4. Fotoperiodismo: Límites y Alcances
En este programa vamos a hablar de los límites entre el fotoperiodismo y el arte fotográfico. Para esto acudimos a la magna exposición sobre Cartier-Bresson en el Palacio de Bellas Artes. Su trabajo nos permite reflexionar junto a los fotoperiodistas David Jaramillo y Olivia Vivanco, sobre los límites y alcances de este género. El crítico Irving Domínguez, diserta sobre los polémicos resultados de World Press Photo. Para finalizar tenemos al gran artista mexicano Enrique Metinides, quien a través de su obra nos ofrece una extraordinario panorama de los que es su trabajo y el fotoperiodismo hoy.
5. Selfie
En este programa vamos a ahondar sobre el fenómeno del autorretrato fotográfico, mejor conocido como selfie. En este contexto acudimos a la feria de arte MACO, para encuestar al público que ejerció esta costumbre en el marco de las obras del arte contemporáneo. La crítica de arte Avelina Lesper nos habla de la fatuidad de esta costumbre, así como el fenómeno del Selfie en el museo Tamayo en el contexto de la exposición de la artista japonesa Kusama. El especialista en música, Mario Lafontaine nos habla del selfie en el marco de las redes sociales. El pintor Juan Carlos del Valle nos enmarca el tema en el espacio de su exposición plástica. En el museo de cera sondeamos al público en términos de qué puede significar allí el selfie. Asimismo presentamos un interesante sondeo sobre el selfie en el marco del W Fashion.
6. Fridomanía I
En este programa en dos partes vamos a acercarnos al fenómeno de la Fridomanía. La responsable de la Casa Azul, Hilda Trujillo nos hablará de sus visitantes y consumidores de la fridomanía. El experto Luis-Martín Lozano nos habla del fenómeno desde un punto de vista académico. Las fashionistas Patricia Field y Zandra Rhodes nos habla de la fridomanía desde el ángulo internacional. Por último, tenemos a quienes comercian con la figura como la bodypaint Claudia Chong y el artesano Isidro Bello. Esta primera parte nos habla de la base de la fridomanía como un fenómeno mercadológico.
7. Fridomanía II
En esta segunda de dos partes sobre la fridomanía nos acompañará el historiador Luis-Martín Lozano, asimismo acompañan sus comentarios y la participación de la directora del Museo Frida Kahlo, Hilda Trujillo. Estos dos especialistas nos dan una visión profunda del fenómeno mercadológico de Frida. Asimismo Patricia Field y Zandra Rhodes, fashionistas internacionales, nos hablan de la figura de Frida en la moda contemporánea. Las responsables de la firma FK, Mara de Anda y Mara Romeo Kahlo, nos habla del uso de la marca FK, en distintos productos industriales. Finalmente el ilustrador Feggo, desde Nueva York, nos habla del pintoresco encuentro imaginario de Diego Rivera y Frida Kahlo en Central Park.
8. Las Puertas de San Miguel
En este programa, La mezcladora se da una vuelta por San Miguel de Allende. En esta espléndida ciudad del Bajío, declarada patrimonio de la humanidad por la UNESCO, abrimos muchas puertas, entre ellas la de la Galería Arte Contemporáneo donde el galerista Zenaido Vázquez y el artista Oscar Ornelas nos hablan del panorama del arte en esta zona. Asistimos al centro cultural Fábrica La Aurora donde tienen hogar un número importante de galerías y casas de decoración. El chef Donnie Masterton del restaurante The Restaurant, nos habla de la propuesta culinaria de San Miguel. Asimismo, Angela Lewis nos da un recorrido por el festival gastronómico Sabores de San Miguel. Estamos en la casa de joyería y diseño Hedonia y el editor Ulises Huerta nos da una semblanza de San Miguel como destino turístico de artes y de bodas.
9. La Piedra y La Nube
En este programa vamos a adentrarnos en el mundo digital y escultórico que tiene su mejor paradoja en dos exitosas exposiciones, una, en el Palacio de Bellas Artes, Leonardo da Vinci, La idea de la belleza y Miguel Ángel Buonarotti, una artista entre dos mundos. Asimismo. se contrasta con la exposición en el CENART, Leonardo, Rafael, Caravaggio: Una muestra imposible. Como esta última se trata de reproducciones digitales y la de Bellas Artes de originales sobre todo en escultura de mármol y dibujos a tinta, llegamos a la paradoja del arte concreto en piedra y del arte digital abstracto en nube, lo que a su vez lleva a la discusión entre el original y la copia. En este contexto el galerista Hilario Galguera, nos hace una parodia de la “Muestra Imposible.” Asimismo, siguiendo en la nube estamos con Grace Quintanilla, Directora del Centro de Cultura Digital. En la nube llegamos a Google.
10. La Lagunilla Hoy
En este programa vamos a explorar uno de los mercados más tradicionales de México y de la ciudad de México en particular. Vamos a dar un paseo por las antigüedades donde Agustín de Valdés y Jesús Rodríguez, anticuarios de tradición, nos hablan de la situación de las antigüedades en este mercado tradicional. La especialista Julen Ladrón de Guevara nos disecciona las diferentes zonas de La Lagunilla. El escritor Antonio Calera, como consumidor, nos habla del sentido y trascendencia de La Lagunilla. Estamos con chachareros, vendedores de micheladas y sobre todo con quienes se dedican a la venta de comida gourmet. También hacemos una visita al mercado de muebles y al mercado de ropa donde muchas novias y quinceañeras nos dan su emotivo testimonio sobre la ceremonia que vestirán con ropa de La Lagunilla.
11. Queremos Querétaro
En este programa vamos a hacer un viaje culinario y artístico por el hermoso estado de Querétaro. En esta entidad visitamos la ruta del vino y el queso, cuyo centro es Ezequiel Montes. Cerca de ahí visitamos el rancho La Hondonada, lugar donde se fabrican los lácteos Flor de Alfalfa. En cuanto al vino y su ruta tenemos la visita a dos importantes bodegas: Bodegas de Cote y Viñedos La Redonda, la más joven y la más antigua de la región. En nuestra segunda parte viajamos a la ciudad de Santiago de Querétaro, donde tenemos un encuentro con el arte. En el Museo de Arte de Querétaro, gracias a la directora Marcela Herbert, conocemos la importancia de este increíble inmueble barroco. Estamos asimismo en la Galería Libertad, donde su coordinadora Paulina Macías nos platica sobre el sentido de este espacio alternativo. Finalmente de la mano de la artista plástica Inés Suárez conocemos la propuesta de hoteles boutique en esta ciudad colonial.
12. Vestir un Cuento de Hadas
En ocasión de la exposición en el Museo Nacional de Arte (MUNAL), Yo, el rey, tomamos el tema de la monarquía para ver su influencia en el pasado y su extraña vigencia en nuestros días. El punto que abordamos es el de su aspecto, incluyendo el vestuario. Nos acompaña para ahondar en esto el curador Abraham Villavicencio. Asimismo asistimos a la muestra Hilos de Historia en el Castillo de Chapultepec, para no perder el hilo de la realeza y su aspecto. Abordamos el fenómeno de las monarquías sobrevivientes, tema que desgranan la periodista Ana Dávila y la escritora Guadalupe Loaeza. Asimismo el especialista en imagen pública Álvaro Gordoa, nos da un agudo retrato de la imagen que proyectan las monarquías actuales.
13. Chicago
Gracias a un viaje a la ciudad de los vientos, tenemos un retrato de una ciudad donde el arte mexicano es por demás significativo. Por ello estamos en uno de los barrios latinos más importantes de Chicago: Pilsen. Ahí hacemos una visita a Open Gallery con Alma Domínguez, quien también lleva el grupo Pintoras Mexicanas. Cerca de ahí en el espacio alternativo Outpost Gallery Diana Solís y Pablo Ramírez nos dan una imagen de su actividad. Estamos con un muralista emblemático de Chicago, Héctor Duarte. Asimismo hacemos un recorrido de la arquitectura moderna de Chicago en un tour por el Río Chicago. Visitamos el estudio abierto de la artista Tracy Kostenbader y por último estamos con Carlos Tortolero, director de un museo único en los Estados Unidos: el National Museum of Mexican Arts.
País🇲🇽 MX
IdiomaES
Estreno04/10/2013
Temporadas3
Episodios45
Duración/Ep~30 min
Estado Finalizada
Red
Último EpS3E13 • 02/10/2015
CreadorGabriel Santander
Dispositivo
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